Éléments remarquables
Treize figures grandeur nature d'une expressivité bouleversante. Joseph d'Arimathie, Nicodème, la Vierge, Marie-Madeleine, saint Jean, les saintes femmes. Visages d'une douleur intense et individualisée. Draperies d'une complexité remarquable. Polychromie d'époque (partiellement conservée). Mise en scène théâtrale d'une puissance dramatique exceptionnelle.
Signification historique et artistique
La Mise au Tombeau de Saint-Mihiel est le chef-d'œuvre de Ligier Richier. Par l'ampleur du groupe (13 figures), l'intensité dramatique des expressions et la qualité d'exécution, elle rivalise avec les meilleures mises au tombeau européennes (Sépulcre d'Ennezat, retable de Solesmes). Richier y démontre une maîtrise de la composition théâtrale unique en France.
Contexte économique, social et religieux
Ce groupe de la Mise au Tombeau — 13 figures grandeur nature entourant le Christ mort — est la plus ambitieuse et la plus spectaculaire des sculptures de Ligier Richier. La Lorraine au XVIe siècle est un carrefour entre l'art français et l'art germanique. Richier y développe un style particulier mêlant réalisme flamand, expressionnisme germanique et grâce française.
Commanditaire
Poncel Leiement, riche bourgeois de Saint-Mihiel
Le sculpteur
Ligier Richier
v.1500–1567
Sculpteur
Grand sculpteur lorrain, expressionniste et mystique. Le Transi de René de Chalon (Bar-le-Duc) = œuvre la plus singulière de la Renaissance française — corps momifié debout offrant son cœur à Dieu. Mise au tombeau de Saint-Mihiel (13 figures) = chef-d'œuvre dramatique. Protestant, quitte la France en 1564 pour Genève. Style à part, entre réalisme flamand et expressionnisme germanique.
Voir la fiche complète →